回顧一周藝術(shù)人物，韓裔藝術(shù)史學(xué)者奇廷泫即將擔(dān)任紐約大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，奇廷泫對(duì)亞洲當(dāng)代藝術(shù)以及藝術(shù)傳播領(lǐng)域有著深入研究；知名書(shū)法家華人德再推新作《致廣大 極精微——華人德 趙華新師徒治硯作品集》，展現(xiàn)了書(shū)法、治硯藝術(shù)的獨(dú)特魅力和深厚文化底蘊(yùn)。
藝術(shù)家吳山專的個(gè)展“字方天下”在北京展出，呈現(xiàn)了其自“八五新潮”迄今近四十年的“文字”創(chuàng)作；多媒體創(chuàng)作者劉詩(shī)園個(gè)展“回文竊語(yǔ)”在上海舉辦，展覽橫跨攝影、影像、文本、空間裝置、舞臺(tái)劇等，展示了多媒體的多維藝術(shù)圖像。
紐約｜奇廷泫
即將擔(dān)任紐約大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)
奇廷泫
藝術(shù)史學(xué)者奇廷泫（Joan Kee）被任命為紐約大學(xué)藝術(shù)學(xué)院新任院長(zhǎng)，將于8月19日履新。奇廷泫目前在密歇根大學(xué)安娜堡分校擔(dān)任藝術(shù)史教授，是亞洲和美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)專家。
奇廷泫的研究方向包括藝術(shù)與法律、比較離散研究以及藝術(shù)與數(shù)字傳播。她在提升韓國(guó)抽象藝術(shù)的知名度方面功不可沒(méi)，尤其是活躍于20世紀(jì)70年代和80年代的單色畫(huà)運(yùn)動(dòng)（Tansaekhwa）運(yùn)動(dòng)，2013年出版首本藝術(shù)史著作《韓國(guó)當(dāng)代藝術(shù)：?jiǎn)紊?huà)與方法的緊迫性》，引起了世界對(duì)韓國(guó)單色畫(huà)流派的關(guān)注；此后又于2019年出版《誠(chéng)信模型：六十年代后美國(guó)的藝術(shù)與法律》（2019）亦受到藝術(shù)界和法律界的較高評(píng)價(jià)。
《亞非的幾何結(jié)構(gòu)：超越團(tuán)結(jié)的藝術(shù)》，奇廷泫著，加州大學(xué)出版社。
奇廷泫的最新著作《亞非的幾何結(jié)構(gòu)：超越團(tuán)結(jié)的藝術(shù)》，探討了少有人論述的非裔與亞裔藝術(shù)家的關(guān)系。她試圖解索藝術(shù)家之間的聯(lián)系是如何在各種文化及歷史背景的交叉中所展開(kāi)，其中涉及了 1960年代和1970年代美國(guó)軍事占領(lǐng)下的韓國(guó)，以及1990年代和2010年代的全球化，并提出她思考藝術(shù)創(chuàng)作的另類方案。該書(shū)也獲得了2024年羅伯特·馬瑟韋爾圖書(shū)獎(jiǎng)（Robert Motherwell Book Award）。
江蘇｜華人德
《致廣大 極精微——華人德 趙華新師徒治硯作品集》新書(shū)出版
華人德
7月6日，《致廣大 極精微——華人德 趙華新師徒治硯作品集》新書(shū)分享會(huì)在第十四屆江蘇書(shū)展上舉行。
華人德，蘇州大學(xué)博士生導(dǎo)師、東吳書(shū)畫(huà)院院長(zhǎng)，江蘇省文史研究館館員、第六屆中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)隸書(shū)專業(yè)委員會(huì)副主任、蘇州市書(shū)法家協(xié)會(huì)名譽(yù)主席兼藝指委主任。曾四度榮獲“中國(guó)書(shū)法蘭亭獎(jiǎng)”，是迄今為止獲該獎(jiǎng)項(xiàng)最多的書(shū)法家。著有《中國(guó)書(shū)法史·兩漢卷》《歷代筆記書(shū)論匯編》《歷代筆記書(shū)論續(xù)編》《歷代筆記書(shū)論三編》等。
趙華新，蘇州核雕、石雕、竹木雕刻師，師從上海工藝美術(shù)大師袁耀，核舟記品牌創(chuàng)始人。
《致廣大 極精微——華人德 趙華新師徒治硯作品集》
《致廣大 極精微——華人德、趙華新師徒治硯作品集》不僅是一部展示書(shū)法與治硯藝術(shù)融合創(chuàng)新的精美作品集，更是一部傳承和弘揚(yáng)中華傳統(tǒng)文化的力作。書(shū)中匯集了華人德與趙華新近十年間合作創(chuàng)作的硯臺(tái)作品五十余方，包括硯臺(tái)實(shí)物、拓片和文字賞析，展現(xiàn)了書(shū)法、治硯藝術(shù)的獨(dú)特魅力和深厚文化底蘊(yùn)。
華人德少年時(shí)所走的是當(dāng)時(shí)習(xí)以為常的路子，從顏、柳入手，繼學(xué)趙體。后得王能父指點(diǎn)溯源而上，學(xué)《龍藏寺碑》 ，得蕭散之韻。學(xué)北碑、墓志十?dāng)?shù)種，地緊密之構(gòu)。學(xué)漢之《石門(mén)頌》、《張遷碑》 ，得樸茂之氣。又從前秦《廣武將軍碑》得生動(dòng)之趣。
《致廣大 極精微——華人德 趙華新師徒治硯作品集》內(nèi)頁(yè)
自書(shū)法進(jìn)入現(xiàn)代后，實(shí)用性的淡化和藝術(shù)性的張揚(yáng)，也引發(fā)了當(dāng)下的書(shū)法學(xué)習(xí)熱潮。華人德認(rèn)為，寫(xiě)字不一定要通過(guò)變形、錯(cuò)位、支離、夸張、草率，才算有趣味、有個(gè)性。縝密、洗練、綺麗、含蓄、典雅，才是高格。婀娜小篆、端莊正楷，照樣能寫(xiě)出個(gè)性，寫(xiě)出境界來(lái)。
新書(shū)分享會(huì)上，華人德還從歷史上蘇州刻硯大家顧二娘與文人的合作、物勒工名等傳統(tǒng)說(shuō)起，細(xì)細(xì)分享了自己的創(chuàng)意緣起和設(shè)計(jì)理念，傳達(dá)出對(duì)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的熱愛(ài)和創(chuàng)新性探索實(shí)踐的前瞻性，對(duì)年輕藝術(shù)家的培養(yǎng)提掖。
北京｜吳山專
長(zhǎng)征空間呈現(xiàn)“字方天下”展覽
“字方天下”個(gè)展正在北京長(zhǎng)征空間呈現(xiàn)，展覽展出了吳山專1985年至今的逾百件作品，呈現(xiàn)了自“八五新潮”迄今近四十年的“文字”創(chuàng)作。
吳山專對(duì)于“中文字”的自覺(jué)，始于浙江美術(shù)學(xué)院在讀時(shí)期，他以中文的一種特殊的形態(tài)：“黑體”“印刷體”“美術(shù)字”，創(chuàng)作了“75%紅 20%白5%黑”展覽。
“字方天下”展覽現(xiàn)場(chǎng)
吳山專也以荒誕性消解文字，在其著名的近70萬(wàn)字的小說(shuō)《今天下午停水》中，大量的文字被直接灌注入其中——在這本書(shū)的扉頁(yè)上寫(xiě)著：一個(gè)文字的集裝箱。
隨后，在新世紀(jì)伊始，吳山專關(guān)注到了伴隨著手機(jī)出現(xiàn)的新的文字狀況：短信。那是諾基亞手機(jī)上顯示出的像素字，字?jǐn)?shù)有限、按條計(jì)費(fèi)——與之相伴的是新的社會(huì)交往、組織、變革的方式的變化。互聯(lián)網(wǎng)上，“他人正在搜索”的關(guān)鍵詞，是還未實(shí)現(xiàn)的欲望的代名，呈現(xiàn)為星叢或地下鐵的交織，他稱之為“潛詞”。
“字方天下”展覽現(xiàn)場(chǎng)
這一切，在今天已經(jīng)被“微信”（可以將其視為隱喻）的時(shí)代所顛覆，短信只是用來(lái)接受賬單、快遞信息和驗(yàn)證碼，視網(wǎng)膜屏上再也看不到像素——它已經(jīng)小到了人眼無(wú)法識(shí)別的程度；大語(yǔ)言模型產(chǎn)出的對(duì)話者已經(jīng)可以比人類更加流暢與淵博。而吳山專的文字實(shí)踐，則通往了“圖樣/模式”，他說(shuō)：“成為圖樣是圖像最好的命。內(nèi)容毫無(wú)意義，但可以成為模式。”
于是，最為流行的詞匯（如“韭菜”和“鮮肉”，“馬戶又鳥(niǎo)”）都可被“填入”成為圖樣/模式，而他最新的思考，是區(qū)別于“語(yǔ)境”的“字境”：“我們要做的是通過(guò)以上的方法告訴人們，這是我們的世界。”（文/高丹）
上海｜劉詩(shī)園
多個(gè)領(lǐng)域中的藝術(shù)圖像
劉詩(shī)園
7月4日，劉詩(shī)園個(gè)展“回文竊語(yǔ)”在上海Fotografiska影像藝術(shù)中心開(kāi)幕。展覽橫跨攝影、影像、文本、空間裝置、舞臺(tái)劇等，呈現(xiàn)多媒體藝術(shù)家劉詩(shī)園的藝術(shù)圖像。
劉詩(shī)園，1985年出生于北京，現(xiàn)工作生活于中國(guó)北京和丹麥哥本哈根。她的藝術(shù)實(shí)踐涉及攝影、影像、文本、空間裝置、舞臺(tái)劇等多個(gè)領(lǐng)域。不論是通過(guò)自主地拍攝與創(chuàng)造，又或者挪用既有圖像與文化資源，劉詩(shī)園通過(guò)將其對(duì)象充分調(diào)動(dòng)和重組，使它們?cè)緫抑玫恼Z(yǔ)義再語(yǔ)境化，藝術(shù)家借此追問(wèn)這個(gè)被圖像記錄和包裹著的世界的方方面面。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽呈現(xiàn)了劉詩(shī)園從早期跨度到最新創(chuàng)作5個(gè)系列作品，包括早期作品《與攝影的對(duì)話》、攝影 / 數(shù)碼作品系列《A Shaking We》和《幾乎像螺紋鋼》。而在最新攝影作品《冷血?jiǎng)游铩泛陀捌稙榱宋覜](méi)拍的圖片, 為了我沒(méi)讀的故事》中，前者是藝術(shù)家延續(xù)和深化了對(duì)網(wǎng)絡(luò)圖庫(kù)和網(wǎng)格的創(chuàng)造性使用，后者則是依托安徒生的童話，將故事中的每一個(gè)單詞重新進(jìn)行圖像檢索，串聯(lián)成一個(gè)全新敘事。
《與攝影的對(duì)話》
在劉詩(shī)園構(gòu)建的多層次場(chǎng)域中，觀眾不僅被邀請(qǐng)去重新審視流行文化對(duì)人們感知與價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的影響，更能深入探討圖像在當(dāng)代社會(huì)中的多重語(yǔ)義與隱含屬性。劉詩(shī)園的作品既是超平面的，但又滿載大量相互不兼容的視覺(jué)信息，邀請(qǐng)觀眾在此演練多層面的解讀實(shí)踐。